槽腹、手感、最能看出斫琴师技艺水平

记者 姜曼 实习生 康聚恺

“伯牙子期，高山流水”。古琴是为数不多的土生土长的传统民族乐器，古朴苍劲、高雅深沉的琴声流传了几千年。而让人想不到的是，目前国内很多高端的古琴，竟然产自临沂市郯城县一个偏远的小村庄，而斫琴技艺传承人陈乃峰就是这些古琴的知音。

十多个流程近二百道工序，

槽腹、手感、最能看出斫琴师技艺水平

9月12日，记者来到郯城县泉源乡南夹埠村，见到了琅琊古琴研究所创始人陈乃峰，他正在工坊内赶制一批定制的古琴。

一块块上百年的老料，经过选料、打胚、挖槽腹、鹿角霜灰胎、髹漆、安装配件等十几个流程、近二百多道工序 反复斫制、研究下，一把古琴才能做好。陈乃峰说，制作古琴的工艺非常复杂，一般一批琴的制作需要两年以上的周期，仅打磨，就需要几百遍。古琴所用的木料，都是选用百年以上的老房梁，通常为杉木、梧桐、银杏木、金丝楠木等。好料可遇不可求。”年岁越长的木料越不易变形，随着水分、胶脂的自然蒸发，木料发出的音色也就逾加余韵悠长。“

这些复杂的环节中，“塌腰”最能看出斫琴师的技艺水平，因为它的平衡度决定着古琴的第一选项——手感。所谓“塌腰”就是古琴背面看似凸起，实则凹下的位置。“琴面有前后、左右两个弧度，弧度掌握不好，就会严重影响古琴的音色和手感。”陈乃峰介绍，古琴制作不但需要木工技术，还需要综合掌握工艺外观设计、书法篆刻艺术、调律等。“古琴声音是非常重要的，想把声音做好，首先要处理好面板厚度、底板的厚度和槽腹的深度之间的比例关系。”斫琴时就需要随时注意调整这三者之间的比例关系，以求达到最佳的音色效果。

在行内流传，大厂通常都不做古琴。”因为制作周期长，事后往往需要隔一两年后才能发现问题，质量标准难以控制。”让很多人因此对斫琴望而却步。

琅琊古琴历史悠久，

就地取材巧用木料

陈氏斫琴历史悠久，可追溯至明弘治年间，到此已经是第21代传承。

陈乃峰与古琴结缘，离不开祖父陈德久先生的谆谆教诲。那时候，木工、音律、漆艺、设计、书法等斫琴技艺样样都学，直到20多岁的时候，他才完全掌握了斫琴技艺。此外，为了调出精准的声色，当年祖父还要求他学习吹管乐器，固定的律管对古琴调音有很大的帮助，使得他只闻其声就可以辨别乐器的档次。

一位斫琴师的工艺高低，不仅决定着一张古琴的音色和形制，还有其文化内涵。陈乃峰对各种传统民乐的制作都十分熟悉。“要想做出满意的乐器，自己必须首先会弹奏，这样才能了解制作的精髓。”

在他的琴室内，记者看到各式各样的古琴挂满了整面墙。他介绍，古琴仅样式就有上百种。

世界上没有完全相同的两床古琴。市面上对外行人来说，颜色、款式极为相似的古琴，在陈乃峰看来，即使是“双胞胎”，但随便打眼一瞧，还是千差万别。手感顺滑、琴音余味悠长是他斫琴标准。到目前，他斫琴2000多床，尤为注重细节的掌控。“比如琴徽比例处理不好，音准就难把控。或一次打磨失误，可能需几十次打磨修正。”看似一处细节当时没有处理好，以后损失的将是十倍的功夫。因此，马虎不得。

市面上一把古琴能卖价四五十万，在陈乃峰这里，也只需要几万块钱。他随手拿起身旁的一把古琴，对记者说，像这样的在一千块钱左右。“咱们做古琴的目的不是为了赚钱，而是想让更多喜欢的人了解琅琊古琴，知道品牌。”这对很多入门学员来说，是件特别高兴的事情。“别认为价格低就不好，这一千多的古琴，咱们也包着用。音色、手感也按专业级要求制作。”面对自己的作品，陈乃峰充满自信。

追求细节的卓越

多项专利技术获大奖

读万卷书，行万里路。除了到全国各地“淘”木材，陈乃峰还常和斫琴师探讨切磋工艺。现在，他将选料放在了银杏树上。“郯城是银杏之乡，取材便利。加之木质细腻、均匀、油脂少，是制作古琴的理想材料。”古琴千年不坏。他制作的一些面底板采用银杏的古琴，弹奏出的音质洪润，别有一番味道。

陈乃峰还十分重视对古琴制作技艺的创新与改良，所有的创新都源自不懈的亲身实践。记者看到，在众多古琴中，有一种琴背面带个叫“电音音频”的插孔，这就是陈乃峰的发明专利。“多腔共鸣电音古琴解决了传统古琴演出时声音小、普通拾音器容易受噪音干扰、容易啸叫、拾音不均衡等难题，并获得了发明专利。”这种古琴多次在展会、会堂、演出大厅等公共场所使用，均受专业人士好评。而由其亲斫的古琴作品也多次在国内、国际各大文化博览会展出并获奖，让越来越多的人了解琅琊古琴的独特魅力。

每天在工坊内，一干就是15-18个小时。也只有这个时候，陈乃峰才是最放松的，他已经完全投入到自己的斫琴世界中，木头和工具相互敲击摩擦的声音，对他来说就是天籁之音。

七弦为益友，两耳是知音。在繁忙的工作之余，陈乃峰总忙里偷闲，喜欢拂琴一曲，伴沉香悠悠，乐以抒怀。在记者的要求下，陈乃峰弹奏了一首古曲。这时，悠扬的琴声飘出小院，飘向天际。