【琴家】吴兆基先生--数学教授、古琴演奏家、太极拳大师

吴兆基（1908-1997），出于湖南洞庭水乡，长于江南太湖胜地。

吴门即苏州之别称，乃中国具有两千五百余年历史之文化名城。吴氏之父吴兰荪先生，亦深谙琴艺，源于岭南派，由于长期居信姑苏，其风格亦渐接近熟派。吴氏之老师则为吴浸阳先生，原籍四川，弱冠后离蜀而往来于苏、沪、杭间，因而其风格融汇了川、熟二派之长。

明代晚期严天池振臂疾呼，抵制琴坛不正之风，开创虞山派，把吴派琴学推向一个新阶段。清代吴中琴家蒋文勋评论：“吴派后分为二，曰虞山、曰广陵。”此两支脉络人才济济，琴谱广博。清末至三十年代，熟派（即虞山派）更风行一时。从《今虞》琴刊的琴人问讯录中可以看到这个盛况。那时，不仅仅是吴地琴人多为熟派，一些湘、蜀名家亦“派拟虞山”。清中期崛起的广陵派，按蒋氏所言即为吴派的另一支。而通常琴界说：广陵源自虞山，又派生诸城，再生梅庵。无论哪种说法，可以认为广陵派是吴派在清代的演变支脉，而又自成一派。至近代，吴派又演化派生虞山吴氏和吴门琴派。如所周知，古琴大师吴景略、吴兆基两位分别是这两个流派的代表人物。早在今虞初期，吴兰荪、吴浸阳两前辈宗师在承传吴派、熟派的同时已渐开吴门琴风。到了吴兆基大师手上，得到进一步发扬光大，海内外琴人称誉为“吴门琴韵”。

吴兆基先生在对琴艺长时间的揣摩和钻研下，已形成自己之独特风格。吴氏的演奏倾向于传统和平温厚的特色，虽然用钢丝弦弹奏，却保留了丝弦温柔敦厚深醇的韵味。正如他自己说：“在描写风云激荡、情绪昂扬的曲子时，多采用沉稳的手法；在描写明媚风光、柔情深思的曲子时，则采用流滑细腻的手法。力避吟、猱、绰、注不分，处处大幅度颤抖，甚至卖弄花招以哗众取宠。在取音方面，多采取轻、缓、恬淡手法，不追求速度，避免力度的夸张，常以宁静淡泊自勉。”

身为苏州大学数学系教授的吴兆基老先生，以他卓越的古琴演奏艺术蜚声我国音乐界。然而对于他独树一帜，精湛绝伦的太极拳艺术和炉火纯青的内家功夫，却知者廖廖。究其原因，大抵因先生虽身怀武功绝艺，却藏锋不露；又因其技艺高深莫测、不同凡响，反为平庸者所不识；然而，吴兆基先生毕竟在我国武林中，素为行家推崇和赞誉。已故著名武术家王子平先生在谈到太极拳术名家时曾多次指出，“当今太极高手，吴兆基先生该算一个”。先生之技，由此当可窥其一斑。

吴兆基先生虽已耄耋之年，然察其容貌，鹤发童颜，星目朗朗，精神矍耀异乎常人。这是长期锻炼的效果。先生练拳将近六十年，尤喜内家拳术。1927年，在他二十岁时就拜太极名家陈微明先生学杨氏太极拳；翌年夏季，河北邢台太极圣手李香远先生来苏州访友，与吴兆基先生邂逅；吴观李香远先生操练太极拳术开合有致，意气鼓荡，实已臻出神入化的太极上乘功夫；比之陈微明师尤胜一筹；乃向李师虚心求教，李老颇嘉其诚将太极拳学派中之真诀，如：阴阳虚实，开合，提放之术，以心引气，导引等方法，莫不次第倾心传授；吴遂得太极拳术真谛，又参阅古人拳术经论，兼以攻读周易、老庄等书，运用古代阴阳运动学说的哲理，参乎太极拳术之中，发愤苦练；期年余，拳技登堂入室；解放后，吴又接触到唯物辩证法的学说，从中受到启迪，开始以唯物辩证法的观点，对以往自己二十年间的研究成果进行批判和分析；他一方面继承古典拳经中合理、科学的成份，剔除唯心论和形而上学的糟粕；另一方面，运用矛盾对立统一的运动学说，将原太极拳套路中一些不合乎这一理论的架子动作，加以改革和扬弃。以古代传下的合乎矛盾学说的太极图，作为整理太极拳运动的基本规范。将原太极拳八十八老架式，缩减整理成了纯阴阳开合的四十八式运动套路；并在动作中，自始自终贯穿动静、虚实、刚柔、蓄发、快慢、进退、上下、左右、前后等对立统一的成份。结合内髓呼吸意气运动，强调呼吸和动作谐调的一致性。即，吸为开，为提，为蓄；呼为合，为放，为发的原则；将整个太极拳的锻炼分成三步功夫：练血化精，练精化气，练气化神；又有三种练法：练筋，练气，练神。至此，为我国太极拳的运动开辟了一条艺术发展的新途径。

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